Paradigma
indiscutible de lo que se ha denominado como pintura expandida,
Jessica Stockholder (Seattle, EE.UU., 1959) es una de las artistas
más influyentes y valoradas de su generación en el ámbito
internacional. Profesora en el Departamento de Artes Visuales de la
Universidad de Chicago, ha sido también jefa del Departamento de
Escultura de la Universidad de Yale y su trabajo forma parte de
algunas de las mejores colecciones de arte contemporáneo de todo el
mundo como la del Stedelijk Museum en Ámsterdam (Holanda), el
British Museum de Londres, el Whitney Museum of American Art de Nueva
York, el Museum of Fine Arts de Boston, el Art Institute de Chicago,
la Saatchi & Saatchi Collection o la propia Colección de Pintura
Contemporánea Internacional de la Fundación Barrié.
En
esta exposición individual, que la Fundación Barrié organiza en
colaboración con las galerías
que representan a la artista,
Galería Mitchell-Innes
(Nueva York) y Max Estrella (Madrid),
Jessica Stockholder
presenta varios trabajos recientes pensando en el espacio de la
Fundación Barrié. Como es habitual, Stockholder ocupa el espacio
permitiendo añadir a la experiencia de la contemplación pictórica,
el elemento temporal que proporciona la posibilidad de transitar
la obra. Su pintura se
construye en base a objetos cotidianos, espacio y color, proponiendo
la pintura como realidad, como ejemplo de expansión hacia lo
escultórico y arquitectónico, aún cuando nos permite seguir
hablando de pintura en términos de composición, espacio, color,
ritmo, etc; todo nos remite a la tradición de la pintura salvo la
superación definitiva del concepto de marco.
Como
es habitual en su programación expositiva, la Fundación organizará
un programa didáctico
paralelo, y gratuito para
el público, que incluirá campamentos de Navidad, talleres para
familias, visitas guiadas y talleres para escolares.
